เปิดโลกการวาด: คู่มือเริ่มต้นสู่การวาดมังงะและอนิเมะอย่างมืออาชีพ

ผมอยากจะเรียนวาดภาพสไตล์มังงะและอนิเมะจริง ๆ แต่ไม่รู้เลยว่าจะต้องเริ่มจากตรงไหนดี  – คำถามจาก Reddit

อยากเรียนรู้วิธีวาดมังงะแต่ไม่รู้จะเริ่มต้นจากตรงไหนใช่ไหม? มังงะและอนิเมะ คือวัฒนธรรมญี่ปุ่นที่ได้รับความนิยมและสร้างกระแสไปทั่วโลกอย่างต่อเนื่อง ผลงานคลาสสิกอย่าง Astroboy และ Voltes V ไปจนถึงเรื่องโปรดของใครหลายคน เช่น One Piece, Naruto, Dragon Ball Z, Demon Slayer, Attack on Titan, และ My Hero Academia เป็นเพียงตัวอย่างส่วนหนึ่งที่แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของโลกอนิเมะเท่านั้น

ปัจจุบัน แฟน ๆ จำนวนมากไม่ได้จำกัดอยู่แค่การอ่านมังงะเท่านั้น แต่ยังมีความสนใจอย่างแรงกล้าที่จะ วาดมังงะด้วยตนเอง หากคุณยังไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นอย่างไร แต่มีความกระตือรือร้นที่จะสร้างสรรค์โลกของคุณเองในรูปแบบมังงะเช่นเดียวกับนักวาดมืออาชีพ…คุณมาถูกที่แล้ว!

ในบทความนี้ เราจะมาเผย ทักษะสำคัญ ที่จำเป็นในการเรียนวาดมังงะ พร้อมทั้งแนะนำ วิธีการเรียนรู้ ที่จะช่วยให้คุณสามารถวาดภาพสไตล์นี้ได้อย่างมืออาชีพครับ

ยาวไป อยากเลือกอ่าน?

การวาดมังงะและอนิเมะ ต้องเรียนรู้อะไรบ้าง

มังงะและอนิเมะคือรูปแบบศิลปะที่ดึงดูดใจผู้คนทั่วโลกด้วยการเล่าเรื่องที่มีเอกลักษณ์และตัวละครที่สะกดสายตา การเรียนวาดมังงะและอนิเมะจึงเป็นการเดินทางที่น่าตื่นเต้นและเต็มไปด้วยการสำรวจความคิดสร้างสรรค์

คุณ เออิจิโร่ โอดะ ผู้เขียน One Piece ได้ให้คำแนะนำแก่นักวาดมังงะมือใหม่ว่า 

“จงทุ่มเทอย่างเต็มที่โดยไม่ละทิ้งสิ่งที่อยากวาด”

ในการเดินทางนี้ คุณจำเป็นต้องเรียนรู้ องค์ประกอบทั่วไปของการวาดมังงะ เช่น การฝึกฝนการวาดพื้นฐาน, วิธีการสร้างตัวละคร, ความสามารถในการเล่าเรื่อง, และอื่น ๆ ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่กระตือรือร้นจะเริ่มต้น หรือเป็นผู้ที่สนใจอยากพัฒนาทักษะ ส่วนนี้จะนำทางคุณไปสู่พื้นฐานที่จำเป็นในการวาดมังงะและอนิเมะ สิ่งที่คุณต้องเรียนรู้เบื้องต้นได้แก่

1. พื้นฐานการวาดภาพ (Basics of Drawing)

พื้นฐานการวาดภาพ เช่น การทำความเข้าใจเรื่องรูปทรง, สัดส่วน (Proportion), และกายวิภาค (Anatomy) ถือเป็นรากฐานของงานศิลปะทุกแขนง รากฐานที่มั่นคง จะช่วยให้ตัวละครและฉากที่คุณสร้างสรรค์ดูดี มีโครงสร้างที่ถูกต้อง และน่าดึงดูดใจทางสายตา เมื่อคุณฝึกฝนทักษะพื้นฐานเหล่านี้ได้อย่างเชี่ยวชาญแล้ว คุณก็จะสามารถถ่ายทอดไอเดียของคุณลงในผลงานได้อย่างมีประสิทธิภาพมากยิ่งขึ้น

2. รูปแบบ (Style) ของมังงะและอนิเมะ

การวาดการ์ตูนให้ได้เหมือนนักวาดมืออาชีพนั้น คุณต้องมีรูปแบบเฉพาะตัว ก่อนอื่น คุณควรทำความรู้จักกับสไตล์รูปแบบการวาดที่มีอยู่ทั่วโลก พร้อมทั้งผู้เขียนและผลงานที่เป็นตัวแทนของแต่ละรูปแบบ จากนั้นจึงค้นหาสไตล์ที่คุณชื่นชอบและต้องการที่จะวาดตามเพื่อเป็นกรณีศึกษาสำหรับพัฒนาฝีมือ

3. การออกแบบตัวละคร (Character Design)

การออกแบบตัวละคร ถือเป็นหัวใจสำคัญของการสร้างสรรค์การ์ตูน เพราะการสร้างตัวละครที่น่าดึงดูดเท่านั้นที่จะทำให้ผู้คนสนใจการ์ตูนของคุณ ยกตัวอย่างเช่น Spider-Man ของ Marvel, ซุนหงอคง ใน Dragon Ball, และแมวสีน้ำเงินอย่าง โดราเอมอน ตัวละครเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงแค่ตัวแทน แต่คุณสมบัติและเอกลักษณ์ของพวกเขากลายเป็นที่ชื่นชม ซึ่งส่งผลให้พวกเขากลายเป็นตัวละครที่โด่งดังและน่าจดจำตลอดไป

4. สีหน้าและอารมณ์ (Facial Expressions and Emotions)

ตัวละครมังงะขึ้นชื่อเรื่องการแสดงออกทางสีหน้าที่ชัดเจนและสื่ออารมณ์ได้อย่างลึกซึ้ง คุณควรฝึกวาด อารมณ์และสีหน้าให้หลากหลายรูปแบบ เพื่อทำให้ตัวละครของคุณมีชีวิตชีวาบนหน้ากระดาษ สีหน้าถือเป็นหัวใจหลักของการเล่าเรื่องแบบมังงะ ซึ่งช่วยให้ตัวละครสามารถสื่อสารอารมณ์ได้หลากหลายและเชื่อมโยงกับผู้อ่านในระดับอารมณ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น สิ่งที่ทำให้มังงะและอนิเมะน่าสนใจก็คือความหลากหลายของการแสดงออกทางอารมณ์และสีหน้าที่ถูกวาดขึ้นเพื่อสื่อถึงเหตุการณ์ต่าง ๆ ในเรื่องราว

5. ท่วงท่าที่เคลื่อนไหวและฉากแอ็กชัน (Dynamic Poses and Action)

ท่วงท่าที่เคลื่อนไหว (Dynamic Poses) และ ฉากแอ็กชัน (Action Sequences) คือองค์ประกอบสำคัญที่จะช่วยเติมพลัง, ความน่าตื่นเต้น, และการเล่าเรื่องเข้าไปในงานการ์ตูนได้อย่างเต็มเปี่ยม การ์ตูนมักจะมีฉากต่อสู้ที่เต็มไปด้วยการเคลื่อนไหว การเรียนรู้ที่จะวาดตัวละครในขณะที่กำลังเคลื่อนไหว และการสำรวจท่วงท่าที่หลากหลาย จะช่วยเพิ่มพลังและสร้างความน่าตื่นเต้นให้กับผลงานศิลปะของคุณได้เป็นอย่างดีเยี่ยม

6. การตัดเส้นและลงสี (Inking and Coloring)

การตัดเส้นและลงสี คืออีกหนึ่งองค์ประกอบสำคัญในการสร้างสรรค์การ์ตูน การใส่ใจรายละเอียดเหล่านี้จะช่วยยกระดับคุณภาพ ของภาพและเสริมการเล่าเรื่องของคุณให้ดียิ่งขึ้น ในขณะเดียวกัน ยังเป็นวิธีการสำคัญในการแสดงออกถึงความเป็นตัวคุณและสไตล์ศิลปะเฉพาะตัวด้วย คุณสามารถเลือกใช้สไตล์ ขาว-ดำ แบบมังงะคลาสสิก หรือจะวาดเป็นภาพสีก็ได้ตามความเหมาะสม

7. การเล่าเรื่องและการจัดช่องหน้ากระดาษ (Storytelling and Panel Layout)

มังงะคือรูปแบบศิลปะการเล่าเรื่อง โดยมีการเล่าเรื่อง เป็นแกนหลักสำคัญที่สุด ก่อนอื่น คุณควรทำความเข้าใจวิธีการวางแผนการจัดช่อง (Layout), จังหวะการเล่า (Pacing), และการจัดองค์ประกอบภาพ จากนั้นจึงนำแรงบันดาลใจของคุณมาใส่เพื่อถ่ายทอดเรื่องราวได้อย่างมีประสิทธิภาพ

คุณสามารถเริ่มต้นด้วยการ เลียนแบบผลงานที่ประสบความสำเร็จ แล้วนำมาวิเคราะห์โครงสร้างการเล่าเรื่อง, พัฒนาการของตัวละคร, และการจัดหน้ากระดาษ พยายามทำความเข้าใจว่าเหตุใดผลงานเหล่านั้นจึงประสบความสำเร็จ และเรียนรู้จากพวกเขา

เปิดประตูสู่โลกศิลปะ: วิธีเรียนการวาดมังงะและอนิเมะ เส้นทางสู่การเป็นมืออาชีพ

วิธีที่ 1: เรียนรู้ผ่านบทเรียนออนไลน์ (Online Tutorials)

หนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดในการเรียนวาดมังงะคือการ ชมบทเรียนออนไลน์ ต้องขอบคุณการพัฒนาของเทคโนโลยีเครือข่าย ทำให้เราสามารถค้นหาสื่อการเรียนรู้ที่หลากหลายได้อย่างง่ายดาย

หากคุณต้องการประหยัดงบประมาณ คุณสามารถค้นหาและดาวน์โหลดสื่อการเรียนรู้มากมายได้ทางอินเทอร์เน็ต ไม่ว่าจะเป็นบล็อกที่เน้นการสอนวาดภาพ หรือช่อง YouTube โดยเฉพาะ นี่คือเว็บไซต์บล็อกและช่องทางออนไลน์ที่เป็นประโยชน์บางส่วน ซึ่งเราหวังว่าจะช่วยคุณได้ครับ

คอร์สออนไลน์ (Online Courses)

  • Anime Art Academy
  • Skill Share (มีคอร์สสอนวาดภาพหลากหลาย รวมถึงสไตล์มังงะ)
  • The Zero One (สถาบันสอนวาดดิจิตอล จากไม่มีพื้นฐานก้าวสู่การเป็นศิลปินมืออาชีพโดย อาจารย์คนไทย)

บล็อก (Blog)

ช่อง YouTube (YouTube Channel):

วิธีที่ 2: ลงเรียนคอร์สแบบออฟไลน์

การเข้าร่วมคอร์สเรียนวาดมังงะแบบออฟไลน์มีประโยชน์มากมายสำหรับผู้ที่ใฝ่ฝันอยากเป็นนักวาด เพราะชั้นเรียนฝึกอบรมการวาดมังงะจะมอบ หลักสูตรการเรียนรู้อย่างเป็นระบบ และในขณะเดียวกัน คุณยังสามารถได้รับ คำแนะนำและข้อเสนอแนะอย่างมืออาชีพ จากอาจารย์ผู้สอนโดยตรง หากคุณมีงบประมาณและเวลาเพียงพอ เราขอแนะนำให้คุณลงเรียนในคอร์สเหล่านี้

คุณสามารถค้นหาชั้นเรียนที่อยู่ใกล้คุณได้โดยใช้ Google ค้นหาคำว่า “manga drawing classes” หรืออาจลองสอบถามจากโรงเรียนสอนศิลปะ หรือตรวจสอบข้อมูลผ่านทางเว็บไซต์ทางการของสถาบันต่าง ๆ ได้เลย!

โดยทาง XPPen Thailand จะขอแนะนำสถาบันสอนวาดภาพที่รับทั้งคอสแบบ online และแบบตัวต่อตัวในห้องเรียน โดยอาจารย์ผู้สอนคนไทย มีตั้งแต่คอสเรียนพื้นฐาน 1-2 วัน ไปถึงคอสวาดแบบลึก สามารถติดตามได้ที่ แฟนเพจ The Zero One หรือ เว็บไซต์ https://thezerooneschool.com/

วิธีที่ 3: เรียนรู้ผ่านหนังสือ

การเรียนวาดการ์ตูนผ่าน หนังสือ ถือเป็นวิธีการเรียนรู้ที่ได้รับความนิยมมาอย่างยาวนาน เนื่องจากหนังสือสามารถให้ ความรู้ที่เป็นระบบ ได้อย่างครบถ้วน หนังสือเหล่านี้มักจะถูกเขียนโดยนักวาดการ์ตูนมืออาชีพหรือผู้เชี่ยวชาญด้านการศึกษา ซึ่งมีความรู้ทั้งในเชิงทฤษฎีและประสบการณ์จริงที่เข้มข้น ทำให้เราได้รับข้อมูลเชิงลึกและประสบการณ์ที่มีคุณค่าจากพวกเขาที่ทำให้สามารถนำมาต่อยอดได้

นี่คือหนังสือแนะนำบางส่วนสำหรับการเรียนวาดมังงะ

“Manga for the Beginner” โดย Christopher Hart หนังสือเล่มนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยมสำหรับมือใหม่ เพราะครอบคลุมพื้นฐานของศิลปะมังงะไว้อย่างครบถ้วน ไม่ว่าจะเป็นการออกแบบตัวละคร, การวาดสีหน้าแสดงอารมณ์, ไปจนถึงฉากแอ็กชันต่าง ๆ

“Mastering Manga” โดย Mark Crilley Mark Crilley เป็นทั้งนักวาดมังงะและครูสอนที่มีชื่อเสียง หนังสือเล่มนี้ได้นำเสนอบทเรียนแบบ ทีละขั้นตอน ในการวาดตัวละครมังงะ ตั้งแต่เรื่องกายวิภาค ไปจนถึงสไตล์และการแสดงอารมณ์ที่หลากหลาย

“How to Draw Manga” โดย Katy Coope หนังสือเล่มนี้ให้คำแนะนำที่ชัดเจนและแบบฝึกหัดที่เน้นการปฏิบัติ เพื่อให้ผู้เริ่มต้นสามารถเรียนรู้เทคนิคการวาดมังงะได้อย่างง่ายดาย ซึ่งรวมถึงวิธีการสร้างตัวละครและการเล่าเรื่องด้วยภาพครับ

“Manga Drawing for Beginners” โดย Danica Davidson และ Melanie Westin หนังสือเล่มนี้เน้นสำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มต้น (Newcomers) โดยจะ แยกย่อยองค์ประกอบสำคัญของศิลปะมังงะ ออกมาให้เข้าใจง่าย ครอบคลุมหัวข้อต่าง ๆ เช่น สัดส่วน (Proportions), การตัดเส้น (Inking), และการลงสี (Coloring)

วิธีที่ 4: เข้าร่วมงานอีเวนต์และเวิร์กช็อป (Conventions and Workshops)

งานอีเวนต์ และ เวิร์กช็อป ที่เกี่ยวข้องกับมังงะเปิดโอกาสให้คุณได้พบปะกับเพื่อนร่วมวงการ, เข้าร่วมฟังการเสวนา, และเรียนรู้จากศิลปินที่มีประสบการณ์ ลองพิจารณาเข้าร่วมกิจกรรมทั้งในรูปแบบออฟไลน์หรือออนไลน์ เพื่อสร้างเครือข่ายและรับข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับอุตสาหกรรมนี้

วิธีการวาดมังงะ (Video Tutorial – How to Draw Manga)

เลือกเมาส์ปากกาวาดรูปที่ดีที่สุดสำหรับคุณ

การเลือกเมาส์ปากกาวาดรูป ที่เหมาะสมถือเป็น การตัดสินใจที่สำคัญอย่างยิ่ง สำหรับนักวาดมังงะทุกคน ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่เพิ่งเริ่มต้นหรือเป็นมืออาชีพที่มากประสบการณ์ก็ตาม เพราะเมาส์ปากกาที่คุณเลือกสามารถส่งผลกระทบอย่างมากต่อประสบการณ์การวาด และต่อ คุณภาพของงานศิลปะมังงะ ที่คุณสร้างสรรค์ขึ้นมาได้

เพื่อให้คุณสามารถตัดสินใจเลือกได้อย่างดีที่สุด นี่คือปัจจัยบางประการที่ควรพิจารณา ในการเลือกเมาส์ปากกาวาดรูปที่ตอบโจทย์ความต้องการของคุณมากที่สุด และในบทความนี้ XPPen ยังได้นำเสนอเมาส์ปากกาวาดรูปที่ดีที่สุดให้คุณอีกด้วย

Deco 01 V3 : เมาส์ปากกาแสนคุ้มค่า คู่หูที่จะปลดล็อกศักยภาพด้านการวาดของคุณ พร้อมคอร์สเรียนขั้นเทพจาก The Zero One !

XPPen Deco 01 V3 สำหรับการเริ่มต้นที่ดีที่สุด!! เมาส์ปากการุ่นยอดนิยมที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ให้ตอบโจทย์การใช้งานของศิลปินทุกระดับ ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ หรือผู้มีประสบการณ์ ด้วยฟังก์ชันการทำงานที่ครบครัน 

แรงกด 16K ทำให้ควบคุมเส้นน้ำหนักได้หลากหลายมากขึ้น

Tilt Function สร้างสรรค์งานแรเงา และลงสีได้อย่างเป็นธรรมชาติเหมือนใช้ดินสอหรือพู่กันจริง

ปุ่ม Express Keys เพิ่มความสะดวกสบายในการทำงาน ให้การวาดภาพของคุณไหลลื่นไม่มีสะดุด

Deco 01 V3 ออกแบบมาเพื่อให้ผู้ใช้สามารถทำความคุ้นเคยได้ในเวลาอันรวดเร็ว แม้จะไม่เคยมีพื้นฐานการใช้เมาส์ปากกามาก่อน

แต่แค่เมาส์ปากกาที่ดีอาจจะยังไม่พอ การเรียนรู้เทคนิคและพื้นฐานที่ถูกต้องก็สำคัญไม่แพ้กัน นั่นคือเหตุผลที่เราได้ร่วมมือกับ The Zero One สถาบันสอนวาดภาพดิจิทัลที่มีชื่อเสียงด้านคุณภาพการสอนและอาจารย์ผู้มากประสบการณ์

พิเศษสุดสำหรับผู้ที่ซื้อ XPPen Deco 01 V3 (เวอร์ชัน Thailand 2025) คุณจะได้รับ ฟรี คอร์ส Digital Painting Basic 1 วัน จาก The Zero One ในคอร์สนี้คุณจะได้

  •  พื้นฐานการใช้โปรแกรมวาดภาพยอดนิยม
  •  เทคนิคการวาดเส้นและลงสีเบื้องต้น
  •  เคล็ดลับจากผู้เชี่ยวชาญที่จะช่วยให้คุณสร้างสรรค์ผลงานได้ดียิ่งขึ้น

เริ่มต้นเส้นทางศิลปินดิจิทัล ด้วยอุปกรณ์ที่ดีที่สุดและการสอนจากผู้เชี่ยวชาญโดยตรง

ปลดปล่อยจินตนาการของคุณให้เป็นจริง แล้วมาเริ่มต้นการเดินทางในโลกศิลปะดิจิทัลไปพร้อมกับ XPPen Deco 01 V3 และ The Zero One 

รีบด่วน! ความพิเศษนี้มีเวลาจำกัด! คอร์สนี้คือโอกาสทองที่จะยกระดับฝีมือของคุณไปสู่ระดับมืออาชีพ และกำลังจะถูกปิดรับในไม่ช้า

(*คอร์สเรียนสุดพิเศษนี้ เฉพาะผู้ที่ลงทะเบียนภายในปี 2025 เท่านั้น )

XPPen Deco 01 v3

XPPen Artist 24 Drawing Display: ตัวเลือกที่เหมาะสำหรับผู้ที่ต้องการผืนผ้าใบขนาดใหญ่ ในราคาย่อมเยา

สำหรับงานวาดมังงะและอนิเมะ XPPen Artist 24 Drawing Display คือตัวเลือกที่ดีของคุณ อุปกรณ์นี้มาพร้อมหน้าจอขนาด 23.8 นิ้ว ที่มีความละเอียด 1920×1080 พิกเซล

Artist 24 (FHD) โดดเด่นด้วยขอบเขตสี 132% sRGB และอัตราส่วนความคมชัดสูงถึง 3000:1 ซึ่งช่วยให้การไล่ระดับสีเป็นไปอย่างเป็นธรรมชาติ มีความแม่นยำของสีที่ยอดเยี่ยม และสีสันที่อิ่มตัวสูง

ปากกาและฟังก์ชันการใช้งาน

ปากกา P05R ที่ไม่ใช้แบตเตอรี่ (Battery-free) ช่วยให้คุณมีสมาธิกับการสร้างสรรค์ได้อย่างเต็มที่โดยไม่ต้องกังวลเรื่องการชาร์จใด ๆ ปากการองรับระดับแรงกด 8,192 ระดับ ซึ่งสามารถรับรู้ถึงน้ำหนักของเส้นได้อย่างแม่นยำ ไม่ว่าจะเบาหรือหนัก ทำให้มั่นใจได้ว่าเส้นที่วาดจะออกมาเรียบเนียนและละเอียดอ่อน นอกจากนี้ ด้วยฟังก์ชันรองรับการเอียง 60 องศา (Tilt Recognition) คุณสามารถเอียงปากกาเพื่อเพิ่มมิติเงา (Shading) ให้กับผลงานของคุณได้ทันที

ในขณะเดียวกัน ขาตั้งของอุปกรณ์ยังสามารถ ปรับระดับได้ โดยปรับมุมได้ตั้งแต่ 16 องศา ถึง 90 องศา ด้วยการดันเพียงเล็กน้อย

ประโยชน์ใช้สอยและราคา

Artist 24 (FHD) ไม่ได้เป็นเพียงแค่หน้าจอแสดงผลสำหรับงานกราฟิกเท่านั้น แต่ยังสามารถฉายภาพเกม, วิดีโอ, และเนื้อหาอื่น ๆ ไปยังหน้าจอขนาดใหญ่ 23.8 นิ้วนี้ได้ เพื่อมอบประสบการณ์การรับชมที่กว้างขวางและสมจริง และที่สำคัญคือ มีราคาที่ไม่แพง โดยอยู่ที่  22,999 บาท

XPPen Artist 24 FHD

คำถามที่พบบ่อย

Q1: ใคร ๆ ก็สามารถเรียนวาดมังงะได้หรือไม่?

ตอบ: ได้ครับ ทุกคนสามารถเรียนวาดมังงะได้ ถ้าหากมีความตั้งใจจริง ผู้ที่มีพรสวรรค์ในการวาดอาจเรียนรู้ได้อย่างรวดเร็ว แต่ถ้าคุณไม่มีพื้นฐานหรือพรสวรรค์ในการวาดเลยก็ไม่ต้องกังวลครับ เพียงแค่คุณ ฝึกฝนทักษะพื้นฐานให้เชี่ยวชาญ และใช้เวลาในการฝึกซ้อมอย่างสม่ำเสมอ ทุกคนก็จะสามารถวาดมังงะออกมาได้ดีอย่างแน่นอนครับ

Q2: การเรียนวาดมังงะเป็นเรื่องง่ายหรือไม่?

ตอบ: การเรียนวาดมังงะจะง่ายหรือยากนั้นขึ้นอยู่กับ พื้นฐานและความพยายาม ของแต่ละบุคคล หากคุณเคยมีประสบการณ์การวาดภาพมาก่อน การวาดมังงะก็จะง่ายขึ้น แต่ถ้าคุณไม่เคยมีพื้นฐานการวาดภาพมาก่อนเลย ก็อาจจะรู้สึกว่ายากในช่วงแรก อย่างไรก็ตาม ขอเพียงคุณค้นพบวิธีการเรียนรู้ที่ถูกต้องและฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอ การวาดมังงะก็จะกลายเป็นเรื่องที่ง่ายขึ้นเรื่อย ๆ สำหรับคุณครับ

Q3: ต้องใช้เวลานานแค่ไหนในการเรียนวาดมังงะ?

ตอบ: ระยะเวลาที่ใช้ในการเรียนวาดมังงะนั้นแตกต่างกันไปในแต่ละบุคคล และขึ้นอยู่กับหลายปัจจัย โดยทั่วไปแล้วจะเกี่ยวข้องกับระดับ ทักษะการวาด, ความสามารถในการเรียนรู้, และ ระยะเวลาในการฝึกฝน ของแต่ละคน

โดยปกติแล้ว มักจะใช้เวลาประมาณ สองถึงสามปี ในการเรียนวาดอนิเมะให้ได้ดี แต่ถ้าคุณมีพื้นฐานในการวาดภาพรูปแบบอื่นอยู่แล้ว ระยะเวลาในการเรียนรู้อาจจะลดลงเหลือเพียง ครึ่งปี เท่านั้นครับ

สรุป (To Sum Up)

การเรียนรู้วิธีวาดมังงะและอนิเมะนั้นเป็นสิ่งที่ สามารถทำได้และคุ้มค่า กับความพยายามอย่างยิ่ง สิ่งที่คุณต้องทำคือ:

  1. เลือกแหล่งเรียนรู้ที่ถูกต้อง
  2. ฝึกฝนทักษะเฉพาะทาง เช่น พื้นฐานการวาด, การออกแบบตัวละคร, และการเล่าเรื่อง
  3. ฝึกซ้อมอย่างหนัก อย่างสม่ำเสมอ

การวาดมังงะเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างยาวนานและต้องอาศัยความ มานะบากบั่นอย่างต่อเนื่อง คุณสามารถฝากข้อความไว้ในช่องแสดงความคิดเห็นเพื่อร่วมเรียนรู้ไปด้วยกันและกำกับดูแลการฝึกฝนของกันและกันได้ครับ

หากคุณมีแหล่งเรียนรู้ที่ดีอื่น ๆ ก็สามารถแบ่งปันให้กับทุกคนได้ในช่องแสดงความคิดเห็นเช่นกันนะครับ

บทความต้นฉบับ :

https://www.xp-pen.com/blog/how-to-learn-to-draw-manga.html

เปรียบเทียบรุ่น